Musée d'art numérique de Mike Winkelmann

Mike Winkelman, mieux connu sous le nom de Beeple, construit son propre musée pour exposer l'art numérique, qui est de l'art impliquant des NFT, des jetons non fongibles. 

Le musée conçu par Winkelmann sera à la fois un studio et un espace d'exposition pour des expositions temporaires d'art numérique, sans calendrier défini. 

L'annonce a été faite par Winkelmann lors de la conférence Tech Live du Wall Street Journal. 

En effet, Beeple a déclaré que grâce en partie à la vente désormais historique chez Christie's pour près de 70 millions de dollars l'année dernière, il prévoit un espace d'exposition de 50,000 XNUMX pieds carrés à Charleston, en Caroline du Sud, pour présenter l'art numérique, y compris le sien.

Comment le musée de Mike Winkelmann sera structuré

Comme prévu précédemment, Beeple a déclaré que bien qu'une partie de l'espace soit utilisée comme studio, la propriété sera principalement utilisée comme musée public. 

L'artiste a avoué sa préoccupation que art numérique NFT n'obtient pas la visibilité qu'il mérite sur le marché de l'art grand public. Ainsi, la décision de Winkelmann est d'exposer les œuvres des artistes numériques qu'il admire le plus et qu'il trouve intéressants, en plus des siennes. 

De plus, Beeple a ajouté qu'il n'envisageait pas de vendre les œuvres de ces artistes, car il souhaitait que le musée reste un espace non commercial. Parmi les changements par rapport à un musée traditionnel, a-t-il déclaré à la conférence, l'intention est de raccourcir la durée des expositions par rapport à la plupart des galeries d'art ou des musées traditionnels. 

Ainsi, au lieu de mettre des mois à mettre en place une exposition et de la laisser identique pendant une durée variable, Winkelmann tentera de changer l'art numérique exposé sans l'immobilité typique des expositions auxquelles nous sommes habitués.

Pourquoi Beeple veut créer un musée d'art numérique

L'initiative de Winkelmann ne part pas du hasard. En fait, comme il le déclare, l'idée vient également de la vague de difficultés auxquelles les artistes numériques sont confrontés ces derniers temps, en raison de la faible demande pour leurs œuvres NFT. 

En fait, il n'y a pas beaucoup de battage médiatique pour les travaux NFT maintenant, par rapport à l'excitation initiale qui avait envahi tout le monde au plus fort de la pandémie de Covid-19. 

À cet égard, Beeple avoue :

"Lorsque le marché de la crypto-monnaie s'est presque effondré ce printemps, il a entraîné avec lui le marché de l'art basé sur le NFT – la maison de vente aux enchères Christie's n'a vendu que 4.6 millions de dollars de NFT au cours du premier semestre de cette année, contre 150 millions de dollars l'année dernière."

Apparemment, Winkelmann a visité des musées du monde entier ces dernières années pour avoir une meilleure idée de la façon dont les conservateurs et les visiteurs présentent et interagissent avec l'art numérique. 

"Mon espace d'exposition en Caroline du Sud se concentrera sur l'expérience réelle de l'art numérique, plutôt que sur la spéculation qui l'entoure."

Les inquiétudes de Mike Winkelmann à propos de l'art NFT 

M. Winkelmann a déclaré qu'il avait l'intention de tirer parti des leçons qu'il a apprises, comme le phénomène de l'art numérique NFT, pour aider d'autres artistes émergents pendant la récession.

M. Beeple a bon espoir et s'attend à ce que l'art numérique survive au climat actuel du marché, bien qu'il ait tenu compte de la probabilité d'un tri des œuvres d'art de moindre importance. De même, les NFT, qui n'ont aucune valeur de divertissement ou utilité générale, perdront probablement de la valeur et disparaîtront.

De plus, Winkelmann a ajouté : 

«Nous sommes définitivement dans un hiver crypto. Les gens sont hyper concentrés sur les prix et des choses comme ça, et je pense que le bon objectif serait de construire des choses qui auront une valeur à long terme dans l'espace. La technologie fondamentale n'a pas changé au cours des six derniers mois. Si vous vous concentrez sur la fourniture de produits que les gens trouvent amusants ou utiles, tout ira bien.

M. Winkelmann a déclaré qu'il avait retiré une partie de sa fortune des crypto-monnaies avant l'effondrement du marché, mais qu'il l'avait depuis réinvestie.

Beeple rejoint définitivement les grands artistes ouvrant leurs propres musées et perspectives que le sien montrera l'art numérique d'une manière différente de la prolifération de productions artistiques immersives qui ont fait leur apparition ces derniers temps, centrées sur des artistes comme Vincent Van Gogh. 

Winkelmann est également conscient qu'il peut faire beaucoup mieux que les quelques galeries de premier ordre qui présentent de l'art numérique qui envahit les salles. En effet, les technologies blockchain représentent un moyen beaucoup plus significatif de collecter du travail, selon Beeple.

Internet Festival : l'art au temps des NFT

Lors du dernier Internet Festival, "L'art au temps des NFT et de la Blockchain" a été discuté lors d'un après-midi d'idées, organisé par Lorenzo Guasti et Serena Tabacchi.

Ils ont notamment évoqué la vente le 11 mars 2021 de l'oeuvre NFT "Les 5000 premiers jours" de l'artiste Beeple. Le collage contenant ses cinq mille premières œuvres quotidiennes, a été vendu aux enchères à Christie pour 70 millions de dollars.

Après cette vente, le monde de l'art et de la collection a changé à jamais et ne sera plus jamais le même. 

Dans la mesure où, avant les NFT, il était toujours difficile pour l'artiste numérique même le plus connu de revendiquer sa place sur le marché de l'art du fait de l'impossibilité de rendre son travail unique et non reproductible.

Lorenzo Guasti, commissaire du Festival Internet, déclare :

« Les NFT rendent tous les produits d'art numérique uniques et originaux. Avant les jetons, il y avait le risque de duplication ou de contrefaçon. Avec les NFT, cela devient impossible, car le NFT est un contrat intelligent, c'est-à-dire un contrat écrit sur une blockchain. Et, une fois inscrit dans la blockchain, il devient indélébile et infalsifiable. Ainsi, cela devient un échange qui peut être vendu ou acheté.

En effet, les NFT ont permis aux artistes d'expérimenter une technologie qui n'était auparavant accessible qu'à ceux qui avaient plus de connaissances techniques. Ils ont également permis aux artistes de se connecter les uns aux autres via des plateformes, des marchés ou des médias sociaux.