Pourquoi les vidéos musicales présentent une opportunité unique pour l'inclusion des personnes handicapées

Au cours des dernières années, la question de la représentation du handicap et de l'inclusion plus de talents handicapés dans l'industrie du cinéma et de la télévision est sous le feu des projecteurs et à juste titre.

Pourtant, une attention insuffisante a été accordée à une plus grande inclusion du handicap dans des segments plus spécialisés et stratifiés de l'industrie des médias et du divertissement - les vidéos musicales en étant un excellent exemple.

C'est vraiment dommage, car les vidéoclips offrent une occasion tout à fait unique et spéciale d'améliorer la représentation du handicap à l'écran qui est inégalée par tout autre média.

Premièrement, bien que les chaînes musicales dédiées à la vieille école à la télévision manquent peut-être du faste et de la nouveauté qui ont accompagné leur lancement dans les années 1980, elles ont été quelque peu usurpées maintenant par le streaming en ligne et les médias sociaux.

Les vidéoclips sont aujourd'hui plus facilement accessibles que jamais et constituent 95% des vidéos YouTube les plus populaires. Leur courte durée les rend partageables à l'infini et nécessite beaucoup moins d'adhésion pour le surfeur occasionnel à capacité d'attention limitée d'aujourd'hui sur Facebook ou TikTok à la recherche d'un extrait de divertissement accrocheur et de la taille d'une bouchée.

De même, la nature non verbale du genre, où les musiciens assument la responsabilité du son et de la voix, ouvre le médium à tant de segments jusque-là invisibles de la communauté des personnes handicapées pour transmettre leur présence et leur physicalité de manière unique avec le potentiel de devenir rapidement viral et de captiver l'imagination de millions de personnes.

Approche différente - même résultat

Ces derniers mois, deux vidéos mettant en valeur les talents de la communauté des personnes handicapées se sont particulièrement démarquées mais ont adopté des approches très différentes pour aborder le même problème.

La première, Les espaces publié en novembre 2021 est un hommage à la communauté de l'amyotrophie spinale.

SMA est une maladie génétique entraînant une mobilité et parfois des difficultés respiratoires. Elle affecte plus de 25,000 XNUMX Américains et est la principale cause génétique de décès chez les nourrissons.

Parrainée par la société de biotechnologie Genentech basée à San Francisco, la chanson est interprétée par James Ian, un musicien de 39 ans atteint de SMA et a été dirigée depuis son lit par Dominick Evans, consultant en matière de handicap pour Lionsgate et Netflix, avec le même diagnostic.

L'air accrocheur est un hymne édifiant et un cri sans honte à la communauté mondiale SMA et la vidéo présente ceux qui vivent avec la condition de tous âges.

Les paroles et les images de la chanson s'alignent parfaitement comme un appel à l'action pour que le spectateur s'assoit et prête attention à un groupe qui est trop souvent négligé et sous-estimé.

« Je ne suis pas invisible. Je suis un original. Je suis tellement plus que ce que vous voyez et ce que vous avez négocié », lance Ian en chantant sur les nombreux espaces que les membres de la communauté impriment avec leur amour, leur talent, leur humanité et leur estime de soi.

Le clip du groupe de rock indépendant californien Delta Spirit's adopte une approche très différente. Ce qui est fait est fait.

Faisant ses débuts au SXSW le mois dernier et réalisé par Michael Parks Randa (Meilleur été de tous les temps), la chanson et la vidéo racontent une histoire d'amour intemporelle et classique d'un couple qui s'est séparé au fil des ans mais ravive leur amour lorsqu'ils dépassent leur blessure pour se souvenir de ce qui est le plus important.

Les paroles et l'histoire n'ont rien à voir avec le handicap en soi, si ce n'est que les protagonistes interprétés par Zack Gottsagen (Le faucon au beurre d'arachide) et Jamie Brewer (American Horror Story), les deux ont le syndrome de Down.

Gottsagen et Brewer ont depuis été nominé pour le meilleur interprète aux Berlin Music Video Awards qui auront lieu en juin.

Commentant son expérience de tournage de la vidéo pour Ce qui est fait est fait, Gottsagen déclare : « C'était mon premier clip vidéo. J'aime apprendre. Pour moi, c'est différent de ne pas avoir de lignes et faire des films prend beaucoup plus de temps et il faut être très patient. J'aime faire partie de quelque chose de spécial. C'était totalement inspirant. "

"Pour moi, être dans une histoire d'amour avec Jamie était tellement amusant. Nous nous sommes bien amusés et nous aimons vraiment être ensemble.

Magnifiquement accessoire

En possédant un modèle unique de représentation d'un handicap accessoire, Parks Randa avait une longueur d'avance sur les autres réalisateurs avec son travail sur Meilleur été de tous les temps.

La production du long métrage 2020 aux côtés de Zeno Mountain Farm relaie un High School Musicalhistoire d'amour de style où une personne dans le couple est handicapée et l'autre n'est pas handicapée. Le film est plein à craquer avec des personnages handicapés à chaque tournant qui se fondent parfaitement avec des artistes valides pour évoquer un creuset diversifié et bouillonnant d'une universalité incontestée.

Pour le single qui devait sortir le jour de la Journée mondiale de la trisomie XNUMX, Delta Spirit s'est inspiré de regarder Meilleur été de tous les temps et Parks Randa admet qu'il voulait créer la même ambiance d'inclusivité sans réserve.

"C'est une pente raide à gravir lorsque vous réalisez un long métrage de 90 minutes et que vous demandez à des personnes occupées de le regarder, mais avec Meilleur été de tous les temps, c'est un message si important.

«Je me demandais si je pouvais condenser cela dans un clip vidéo de trois minutes avec le même message et un récit plus concis. La possibilité de partager cela est si vaste que j'ai eu l'impression que cela pourrait avoir un impact », déclare Parks Randa.

Parks-Randa, qui a grandi dans le Massachusetts avec ses parents qui dirigeaient un programme de jour pour les personnes handicapées, a déclaré : « Je voulais que les gens voient à l'écran une relation authentique que vous ne voyez jamais et je voulais la normaliser à travers une relation vraiment belle histoire d'amour universelle.

L'une des productrices de la vidéo, Amanda Booth, dont le fils de sept ans, Micah, est à la fois autiste et trisomique, attire l'attention sur le fait que les déficiences intellectuelles et de communication représentent une nouvelle dimension de la représentation du handicap à l'écran.

"L'idée que nous parlons de relations amoureuses au sein de cette partie neurodivergente spécifique de la communauté des personnes handicapées n'a vraiment jamais été faite auparavant", déclare Booth.

"J'espère que les gens qui verront cette vidéo auront les yeux ouverts et que voir la beauté de ce genre d'amour pour la première fois fera partie de leur subconscient."

Parfois, il est facile de voir les médias comme un véhicule pour alimenter la représentation du handicap au compte-goutte dans la société au sens large, aidant ceux qui n'ont aucune expérience vécue et peu de contacts avec les personnes handicapées à apprécier de nouvelles perspectives.

Indépendamment de cela, il est également important de faire circuler le bon type de messages dans la communauté des personnes handicapées elle-même.

En tant que brasseur, Ce qui est fait est fait La co-star féminine explique : "Cette vidéo montre aux personnes handicapées que nous pouvons avoir les mêmes choses, les mêmes rêves, les mêmes objectifs que tout le monde."

Un morceau accrocheur peut rester longtemps dans la tête, mais heureusement, grâce à des clips musicaux remarquables et innovants, il peut en être de même pour les sentiments et les idéaux qu'il véhicule.