Certains des livres de musique notables de 2022

2022 a non seulement vu des sorties musicales majeures de grandes stars comme Taylor Swift, Beyonce, Lizzo, Kendrick Lamar, Drake et Bad Bunny, mais l'année a également fait sortir des livres sur la musique elle-même. Des mémoires aux histoires en passant par les biographies, ces titres éclairants couvrent des genres tels que le rock, le country, le glam et le punk. Présentée ici sans classement particulier est une liste partielle de lectures remarquables qui plairont aux nerds de la musique livresque en chacun de nous.

Son pays : comment les femmes de la musique country sont devenues le succès qu'elles n'auraient jamais dû être

par Marissa R. Moss

Le livre convaincant de la journaliste Marissa R. Moss se concentre sur l'industrie de la musique country d'aujourd'hui, en particulier celle qui favorise généralement les musiciens masculins par rapport aux actes féminins en matière de diffusion et de promotion à la radio. En fait, les femmes de la musique country sont injustement tenues à un ensemble de normes différentes de celles de leurs homologues masculins et en récoltent moins les bénéfices. À travers les histoires remarquables des musiciens Kacey Musgraves, Mickey Guyton, Maren Morris et d'autres, l'auteur décrit comment un certain nombre de ces jeunes femmes courageuses défient le statu quo de l'industrie à travers leurs chansons et en sortant des machines de Nashville afin d'obtenir une reconnaissance. et le succès. Dans le processus, ils ont ouvert la voie à une plus grande inclusion au sein d'une communauté musicale traditionnellement conservatrice et insulaire.

Ma vie au soleil : à la recherche de mon père et à la découverte de ma famille

par Nabil Ayers

Les mémoires du directeur du disque indépendant Nabil Ayers examinent sa relation compliquée (ou plus particulièrement son absence) avec son père, le célèbre musicien R&B Roy Ayers, révélant des moments à la fois poignants et déchirants. Ma vie au soleil (dont le titre est tiré des paroles de la chanson signature de Roy "Everybody Loves the Sunshine") plonge dans l'identité raciale de Nabil en tant que fils d'un père noir et d'une mère blanche ainsi que dans sa recherche de réponses concernant l'histoire de sa famille. C'est un complément parfait aux mémoires 2021 de Michelle Zauner, Pleurer dans H Mart, lorsqu'il s'agit d'explorer les complexités des relations familiales et du patrimoine.

La philosophie de la chanson moderne

par Bob Dylan

Son premier livre depuis 2004 Chroniques, de Bob Dylan La philosophie de la chanson moderne est une collection de ses essais sur ce qu'il considère comme des chansons remarquables couvrant l'histoire de la musique populaire, des premiers auteurs-compositeurs tels que Stephen Foster ("Nelly Was a Lady") à des artistes plus contemporains comme Jackson Browne ("The Pretender"). Entre les deux se trouvent les réflexions colorées de Dylan sur des chansons enregistrées par un large éventail de musiciens, dont Elvis Presley, Carl Perkins, Perry Como, Ricky Nelson, Nina Simone et les Clash. Bien qu'il y ait un certain contexte historique fourni, c'est le commentaire distinctif, ironique et même drôle de Dylan sur le sujet de chaque chanson et les interprètes sont ce qui fait de cette collection une lecture divertissante.

The Islander : Ma vie en musique et au-delà

de Chris Blackwell avec Paul Morley

Lorsqu'il a fondé Island en 1959, l'entrepreneur britannique Chris Blackwell a construit l'un des labels les plus importants de l'industrie musicale, en particulier celui qui a mis le reggae au premier plan, notamment avec Bob Marley. Au fil des décennies, Island a progressivement évolué pour devenir un label majeur de musique rock et pop - parmi les artistes emblématiques qui ont enregistré pour Island figurent U2, Traffic, Melissa Etheridge, Nick Drake, Grace Jones, Robert Palmer et Roxy Music. Blackwell partage ses souvenirs de Island et de ses artistes associés dans ses mémoires fascinants.

From Manchester With Love: La vie et les opinions de Tony Wilson

par Paul Morley

Le légendaire journaliste musical britannique Paul Morley connaissait feu Tony Wilson depuis l'ère punk des années 1970. Des décennies plus tard, Morley a écrit ce qui pourrait être la biographie définitive du diffuseur de télévision coloré devenu co-fondateur du célèbre label indépendant Factory Records, dont la liste comprenait Joy Division, New Order et Happy Mondays. De Manchester avec amour examine la vie et la carrière idiosyncratiques de Wilson tout en confirmant son statut d'ambassadeur non officiel de sa ville natale de Manchester.

Lady Gaga - applaudissements

par Annie Zaleski

Entre les mains expertes de la journaliste musicale Annie Zaleski (Duran Duran : Rio), l'histoire de la pop star Lady Gaga est racontée dans cette jolie biographie bien écrite et illustrée - de son émergence du début au milieu des années 2000 alors qu'elle fréquentait NYU à son statut actuel d'icône de la musique et de star de cinéma. Évitant la route rapide des livres de célébrités, Applaudissements investit beaucoup de temps et de recherche pour raconter une biographie réfléchie de Gaga ; il est encore accentué par l'inclusion de photos saisissantes et d'une discographie d'artiste.

Moonage Daydream: La vie et l'époque de Ziggy Startudst

de David Bowie et Mick Rock

Techniquement parlant, la photo illustrée Rêve de lune est sorti pour la première fois en 2002 mais a été republié cette année pour marquer le 50^th anniversaire de l'album classique de David Bowie L'ascension et la chute de Ziggy Stardust et les araignées de Mars. Avec les commentaires de la légende décédée lui-même (le plus proche que les fans obtiendront jamais d'un mémoire) et les images emblématiques du photographe estimé Mick Rock, Rêve de lune est un retour éblouissant sur l'une des phases les plus mémorables de la carrière du chanteur, le personnage qui a fait de lui une superstar internationale.

Aventures dans l'enregistrement moderne : de l'ABC au ZTT

De Trevor Horn

Le légendaire producteur/musicien britannique Trevor Horn a laissé une énorme empreinte sur la musique populaire au cours des 40 dernières années, en particulier dans les années 1980. Ses crédits de production sur certains des singles à succès les plus mémorables au Royaume-Uni et aux États-Unis sont absolument stupéfiants : "Owner of a Lonely Heart" de Yes, "Poison Arrow" d'ABC, "Relax" de Frankie Goes to Hollywood, "Crazy" de Seal. "Do They Know It's Christmas" de Aid et "Downtown Train" de Rod Stewart. Si cela ne suffisait pas, Horn était membre des Buggles qui ont enregistré le single pop classique de 1979 "Video Killed the Radio Star". Ses mémoires, Aventures dans l'enregistrement moderne, détaille les histoires derrière la création de ces tubes et ses collaborations avec de nombreuses stars de la musique, de Paul McCartney à Belle et Sebastian.

Peut-être qu'on y arrivera : un mémoire

Par Margo Price

Non seulement elle est mentionnée dans le livre de Marissa R. Moss Son pays, mais la célèbre chanteuse country Margo Price a écrit sa propre histoire dans ce livre sincère et émouvant. Peut-être qu'on y arrivera est intitulé de manière appropriée car il documente les débuts difficiles de la courageuse Price et les routes difficiles et difficiles qu'elle et son mari musicien ont dû affronter pour gagner leur vie dans l'industrie de la musique sans sacrifier leur intégrité artistique (il y a un épisode tragique décrit plus loin dans le livre qui va vous déchirer le coeur). Comme Son pays, Peut-être que nous ferons est une histoire de persévérance et de confiance en soi au milieu d'obstacles personnels et professionnels.

Électroniquement vôtre, Vol. 1

Par Martyn Ware

Peu de musiciens obtiennent un deuxième acte dans une carrière. Mais le claviériste britannique Martyn Ware a eu une autre chance de succès avec le trio synthpop basé à Sheffield Heaven 17 après que lui et Ian Craig Marsh aient quitté la Human League. Dans sa récente autobiographie Électroniquement vôtre, Ware (qui héberge également un podcast du même nom) se souvient de la révolution synthpop du début des années 1980 et de son passage avec la Ligue et Heaven 17 – ce dernier groupe réalisant des succès britanniques tels que "Temptation", "(We Don't Need This) Fasciste Groove Thang », « Temptation » et « Let Me Go ». Craig a également été producteur de disques pour des artistes tels que Tina Turner et Sananda Maitreya (l'artiste anciennement connu sous le nom de Terence Trent D'arby), tous deux également mentionnés dans le livre de Ware.