'Smile' gagne à peine plus qu'un haussement d'épaules

Smile (2022)

Temple Hill et ParamountPRÉPARÉS POUR
Joueurs/classé R/115 minutes

Écrit et réalisé par Parker Finn

Avec Sosie Bacon, Jessie T. Usher, Kyle Gallner, Caitlin Stasey, Kal Penn et Rob Morgan

Photographie par Charlie Sarroff

Edité par Elliot Greenberg

Musique de Cristobal Tapia de Veer

Ouverture en salles de Paramount le 29 septembre

Ouverture en salles demain soir avec l'aimable autorisation de Paramount, Parker Finn's Smile joue souvent comme un riff biaisé en sous-texte sur les dernières années de "It's all about trauma!" films d'horreur. Il s'agit d'une jeune femme apparemment hantée par une force maléfique qui se nourrit explicitement de traumatismes, l'intrigue revenant rapidement aux horreurs de son enfance. Le refroidisseur mettant en vedette Sosie Bacon est plus préoccupé par les frissons volants de pop-corn que par un discours favorable aux pièces. À son meilleur, il satisfait parfois comme une marmite à effarouchement qui ressent rarement le besoin de retirer le surligneur jaune. Cependant, il est structuré de manière à rendre une grande partie de la menace actuelle nulle et non avenue tout en s'appuyant trop souvent sur des séquences de rêves et des fausses sorties.

Smile ressemble à un riff sur tant de films d'horreur récents qu'il devrait presque être accompagné d'une page citée. Cependant, mieux vaut arnaquer que refaire. La séquence de pré-titre de 13 minutes est l'image à son meilleur, nous présentant rapidement un psychologue sympathique faisant le travail du seigneur (sous-payé et surchargé) dans un centre psychiatrique d'urgence local. Il y a un réalisme granuleux et désinvolte dans les interactions hospitalières, ce qui crée une tension et un suspense relatif lorsque le Dr Rose Cutter rencontre un jeune doctorant. étudiante (Caitlin Stasey) apparemment souffrant d'une crise psychotique. Léger spoiler, mais la jeune femme fulmine à l'idée de voir des visions effrayantes de personnes souriantes et se suicide immédiatement. Ceci, bien sûr, met l'intrigue principale en mouvement.

Que notre héroïne soit condamnée avant la carte de titre, je ne le dirai pas. Les répercussions commencent presque immédiatement, alors que Cutter commence à voir des visions biaisées de personnes souriant de la manière la moins amicale imaginable (pensez quand quelqu'un meurt par 'Joker Venom' dans un Batman BD). C'est surtout un jeu d'attente pour voir si le bon docteur peut l'éviter Bagues/Traîne moi en enfer-ish sort, tandis que les détails sur les circonstances offrent des photos de scènes de crime exagérées et juste un peu de travail de détective. Alors que le film est rempli d'images classées R et d'effets d'horreur vraiment convaincants, il y a un certain manque d'urgence car nous savons que rien de ce qu'elle voit ou rencontre n'est autre chose qu'un bluff à notre avantage.

Cela pourrait être moins un problème dans un thriller serré de 90 minutes, mais Smile fonctionne pendant 115 minutes. cela semble encore plus long parce que (vague spoilers) Cutter touche le fond émotionnel et psychologique, aliénant ses proches et détruisant sa réputation professionnelle par l'acte un final (extrêmement drôle et véritablement horrible). En faveur du film, il a de l'imagination visuelle à revendre, au moins aussi poli et respectable que ce à quoi nous nous attendions des films d'horreur théâtraux à petit budget au début des années 2000. Finn n'est pas Gore Verbinski, mais alors le premier Bagues avait un budget de 48 millions de dollars et a joué comme l'un des films d'horreur les plus « épiques » depuis, je ne sais pas, celui de Tobe Hopper Lifeforce. De plus, bon marché ou non, plusieurs des frayeurs font le travail.

J'ai également apprécié la multitude d'acteurs surqualifiés (Kal Penn, Judy Reyes, Rob Morgan, etc.) donnant des performances de niveau A dans des rôles principalement axés sur l'intrigue. Jessie T. Usher a du mal à faire bonne impression en tant que fiancée peu sympathique. Pourtant, Kyle Gallner est incroyablement drôle (d'une manière terre-à-terre) en tant que flic qui se fait interpeller en raison d'une relation passée avec Cutter. Il est surtout là pour offrir une exposition, mais c'est une performance vécue et authentiquement spécifique. Sosie Bacon est aussi bonne qu'elle doit l'être, même si elle est simplement chargée d'être anxieuse et sur le point de s'effondrer pendant tout le film. Smile offre franchement peu de "nouveaux" au sous-genre, trop de secousses parmi les plus importantes du film étant des fausses sorties ou des inconvénients de type "juste un chat".

Malgré l'ambition, les talents de cinéaste et les forts instincts de casting, Smile se sent comme une moindre imitation de plusieurs classiques semi-récents du genre. Cela commence si près du sol et s'intensifie si rapidement qu'il devient monotone alors que nous attendons ce qui est ou n'est pas en magasin. Il existe de fortes valeurs de production, y compris des visuels inquiétants classés R au-delà des photos de scènes de crime comiquement grotesques. Le film gagne des points pour ne pas nous tenir la main en termes de thèmes et même d'exposition. Il nous fait confiance pour établir des liens et déduire correctement les relations. Smile n'est pas un classique contemporain, et il n'est pas susceptible d'inspirer le buzz à égalité avec Barbarian or Malin. Mais c'est une machine à faire peur au succès modeste, même si elle n'offre pas beaucoup plus que des opportunités de renverser votre pop-corn.