Les artistes musicaux se penchent sur les données alors que l'économie des créateurs explose

Pour les artistes, les services de streaming musical comme Spotify et Apple Music seront au cœur de la nouvelle année. En plus d'avoir démocratisé la façon dont les gens écoutent de la musique, CNN a récemment rapporté comment le les plateformes ont évolué la manière dont les artistes interagissent avec leurs fans.

Développer les interactions avec les fans en un public fidèle est l'objectif de la plupart des artistes. Et des données puissantes rendent cela possible en éclairant les décisions marketing stratégiques, permettant ainsi aux interprètes de se concentrer sur la création musicale.

Récemment, YouTube Music s'est associé à la plate-forme musicale Feature.fm, apportant avec lui plus de 2 milliards d'utilisateurs connectés par mois, un milliard d'heures de visionnage vidéo quotidien et des milliards de vues. Les artistes qui utilisent Feature.fm pour mieux diffuser leur musique auprès d'audiences cibles ont désormais accès aux rapports sur les données de conversion et d'attribution pour suivre les flux de YouTube Music et de YouTube.

"Nous sommes ravis de collaborer avec Feature.fm et de poursuivre notre mission de faire de YouTube le meilleur endroit pour chaque fan et artiste", a déclaré Adam Smith, vice-président de la gestion des produits chez YouTube. "Les fonctionnalités de Feature.fm telles que les liens intelligents et les pré-sauvegardes aideront les fans à découvrir facilement des artistes sur YouTube, tout en permettant aux artistes d'obtenir des informations qui les aideront à savoir comment leurs efforts de promotion musicale atteignent l'audience mondiale de YouTube. C'est une victoire, une victoire pour tout le monde.

L'intégration de Feature.fm Smart Link offre aux artistes des fonctionnalités plus approfondies et des moyens de commercialiser leur musique plus efficacement avec YouTube Music et YouTube. Alors que les artistes, les managers et les labels connectent automatiquement YouTube Music et YouTube à leurs liens intelligents musicaux et suivent le nombre de clics et de flux vers les deux plates-formes, ils comblent un écart d'attribution de données qui informe une plus grande précision des résultats et un marketing musical plus percutant. les décisions.

Axé sur les besoins uniques des artistes, Feature.fm a également développé une fonction de "pré-sauvegarde" qui permet aux fans de sauvegarder leur musique préférée sur les plateformes de streaming. Et présenter un lien facilement accessible vers YouTube sur la page de destination d'un artiste est essentiel. Non seulement cela augmente la visibilité d'un artiste, mais cela garantit également que les conversions et les flux ne seront pas manqués car les fans se connectent avec la version préférée d'une chanson liée aux redevances. Parce que les artistes ont aujourd'hui plusieurs sources de revenus, y compris le merch et les ventes NFT, ils accueillent une plate-forme qui peut rationaliser les affaires et diriger les fans vers tous ces outils promotionnels.

"L'un des plus grands défis auxquels je suis confronté en tant qu'artiste indépendant à l'ère numérique est le rythme auquel les médias numériques et la distribution évoluent", déclare l'artiste pop Madge, qui explique que le paysage du streaming, des médias sociaux et des ventes directes semble changer chaque semaine. . "Apprendre à adapter et à maximiser votre projet sur des plateformes en constante évolution peut donner l'impression d'essayer de battre un algorithme en mutation. Les projets d'artistes doivent être bien plus que l'écriture de chansons, ils doivent être des systèmes de production stratégiques, presque ludiques, qui valorisent le marketing presque autant que la création.

En collaboration avec TikTok et en partenariat avec Ditto Music, Create Music Group, Secretly Group, Empire et AWAL, Lior Aharoni, co-fondateur et PDG de Feature.fm, affirme que le streaming conduira la musique à devenir encore plus diversifiée et accessible comme elle l'a fait pour la télévision et d'autres médias. Et les petits artistes mènent la tendance, ce qui rend la musique meilleure pour les consommateurs et l'industrie dans son ensemble. Selon Music Business Worldwide, le montant des revenus qui Attributs de Warner Music à ses cinq meilleures superstars a diminué de 10 % au cours de la dernière décennie.

«Nous avons vu tellement de talents là-bas, mais il leur était difficile de développer une base de fans et des revenus… vous étiez soit une superstar, soit personne ne vous connaissait en tant qu'artiste», explique Aharoni. "Maintenant, nous voyons plus d'opportunités pour les artistes de rencontrer des fans et de se présenter en tant que marque. Ce sont des créateurs, pas des professionnels du marketing, nous leur donnons donc les outils nécessaires pour créer de petites entreprises. »

Alors que l'intégration des rapports sur les données de conversion et d'attribution pour suivre les flux de YouTube Music et de YouTube conduit à une fonctionnalité plus approfondie, les artistes comblent l'écart d'attribution des données et commercialisent leur musique plus efficacement. Et chaque artiste sait que la musique bien commercialisée ouvre la porte à des opportunités de fandom et de monétisation plus fortes.