Comment les artistes peuvent contourner les structures de divertissement traditionnelles et créer une expérience authentique pour les fans

Lorsque la technologie blockchain est apparue pour la première fois, la plupart des gens la considéraient comme le fondement qui a inauguré un nouveau monde de finance décentralisée. Et tant que c'est ça, c'est bien plus comme il a annoncé l'avènement du Web3.0. Il s'agit de la dernière itération d'Internet et il s'agit essentiellement d'un ensemble d'outils entièrement décentralisés, transparents et immuables qui transforment la façon dont nous utilisons Internet.

Avec l'émergence de plusieurs crypto-monnaies, NFT, DOA, dApps et même du métaverse, nous comprenons que la transformation du Web3.0 s'étend bien au-delà de la finance. Un endroit où il s'avère déjà être un nouveau souffle est le divertissement. L'économie des créateurs trouve des moyens d'utiliser les solutions Web3.0 pour amplifier leur carrière d'une manière plus immersive, percutante et rentable pour les créateurs et leurs fans.

« L'avènement du Web3.0 n'est pas exactement synonyme de fin du monde pour Facebook, Youtube, Spotify, Twitter et toutes les autres technologies Web2.0 qui ont amélioré nos vies au fil des ans. Mais cela signifie que nous devrons entrer dans ce nouveau monde pour rester pertinents et avoir les meilleures chances de croissance », déclare Christopher Khorsandi, le fondateur de Gybsy, une plate-forme de commerce Web3.0 qui s'adresse aux lieux, aux artistes et aux leurs fans.

L'industrie du divertissement est sur le point de connaître des changements majeurs dans les aspects fondamentaux de l'industrie qui prendront le pouvoir de ses gardiens traditionnels et le placeront fermement entre les mains des artistes, des artistes et de leurs fans.

La structure décentralisée du Web3.0 offre l'égalité des chances à chaque artiste

Certes, il est devenu beaucoup plus facile aujourd'hui de devenir un artiste indépendant qu'il y a dix ans ou plus. Il y a de nombreux artistes qui ont fait leur propre succès grâce à son courage et à l'aide des médias sociaux. Des artistes et des groupes comme Lana Del Ray, Chance the Rapper, Nipsey Hussle et Imagine Dragons me viennent à l'esprit.

Mais avec tous ces succès, on a toujours le sentiment que les artistes et les créateurs de contenu signés avec de grands labels ont l'avantage sur ceux qui essaient de tracer leur propre chemin. Mais même avec les avantages évidents de carrière qui accompagnent la signature d'un label, la réalité n'est pas toujours aussi gracieuse. Les labels peuvent sembler trop profiter de la créativité de leur artiste ; il semble parfois que les artistes sont des employés glorifiés travaillant pour un patron.

En 2015, Prince a annoncé qu'il éviterait les maisons de disques et sortir sa musique exclusivement via le service de streaming de Jay-Z, Tidal. Il est même allé de l'avant décrire les contrats d'enregistrement comme de l'esclavage et a conseillé aux artistes en herbe de rester loin d'eux. Outre Prince, de nombreux autres artistes, tels que Paul McCartney et Taylor Swift, qui a perdu les droits de ses six premiers albums, ont ressenti la piqûre aussi.

"Il est injuste qu'un artiste passe d'innombrables heures en studio à faire de la bonne musique pour que les maîtres aillent au label. Les étiquettes prennent une si grande part du gâteau qu'il ne reste pratiquement plus rien pour l'artiste. C'est pourquoi nous avons créé Gybsy pour aider les artistes et chaque entité de la chaîne de valeur du divertissement à prendre en main leur propre destin.

Gybsy ressemble à une plate-forme Web2.0 typique, mais elle repose sur la technologie blockchain pour garantir des marchés de commerce et de billetterie transparents et efficaces. La plate-forme élimine les problèmes de billetterie actuels qui permettent le détournement de billets et la fraude. Il a également une stratégie de redevances qui permet aux artistes et aux lieux de gagner de l'argent de manière transparente grâce à la vente de billets secondaires. La solution de commerce électronique de Gybsy offre également aux artistes, aux promoteurs et aux lieux l'opportunité de dialoguer avec leurs fans et leur public en créant et en vendant des NFT à leurs fans.

Web3.0 transformera l'expérience des fans pour l'artiste

Les opportunités offertes par le Web3.0 aux artistes pour établir des relations authentiques avec leurs fans dès le début de leur carrière sont infinies.

Cela peut se produire par le biais des NFT. Ce produit Web3.0 a donné aux artistes et à la communauté créative au sens large un moyen d'inciter leur public. Les fans veulent être impliqués autant que possible dans la vie des artistes qu'ils aiment, alors les artistes peuvent leur offrir cette opportunité à travers la vente de NFT inspirés par différents éléments de leur carrière.

Khorsandi appelle les NFT, en particulier ceux qui ont une utilité dans le monde réel, le stock du futur. « Vous savez à quel point nous aimions collectionner les cartes de baseball quand nous étions enfants en espérant qu'elles prendraient de la valeur et nous feraient du profit ? C'est la même idée avec les NFT. Les artistes peuvent créer des NFT inspirés d'une chanson à succès, d'un moment spécial de leur vie, d'un moment exclusif dans les coulisses et littéralement de tout ce qui a une valeur perçue. Et à mesure que le succès de l'artiste grandit et qu'il commence à offrir un accès spécial, des récompenses ou des marchandises uniquement aux détenteurs de leurs NFT, cela entraîne une augmentation de la valeur des NFT, donc c'est gagnant-gagnant pour tout le monde. Cela signifie que les fans peuvent avoir un intérêt dans l'avenir d'un artiste dès le début tout en lui offrant les ressources dont ils ont besoin pour bâtir une carrière réussie.

Un autre outil utile dans l'arsenal Web3.0 est l'utilisation de Communautés autonomes décentralisées (DOA). Ce forum compatible Web3.0 peut aider les artistes à créer une communauté fidèle d'adeptes qui ne sont pas seulement là pour demander du contenu, mais pour être réellement impliqués dans le processus de création. Les fans seront aux premières loges pour tout projet sur lequel travaille leur artiste préféré et participeront également à la prise de décision tout au long du processus. Cette relation directe avec les consommateurs réels du contenu s'avérera plus efficace et percutante que la paperasserie des directeurs de disques, agents, publicistes, etc.

Les artistes pourraient également détenir tous les droits sur leur musique et l'utiliser comme bon leur semble. De plus, en raison de la tenue de registres immuables de la blockchain, la frappe de NFT pour leur contenu fournirait un historique solide et vérifiable de leur propriété du contenu d'une manière qu'il est presque impossible de contrefaire.

Aux côtés des artistes, les marques de sport sont également en mesure d'adapter et de développer leur modèle en utilisant désormais la technologie d'engagement des fans via le Web 3.0. d'OracleORCL
La nouvelle plate-forme d'analyse basée sur SaaS CrowdTwist est utilisée pour créer un programme sur mesure qui utilise Web3, récompensant les clients et les fans en fonction de leur engagement. Sail GP, la ligue mondiale de courses de voile, utilise CrowdTwist pour créer un programme de fidélité qui connectera Web2 et Web3 et récompensera finalement les fans pour leur engagement et leur participation émotionnelle.

Warren Jones, directeur de la technologie de SailGP, a déclaré à propos de la nouvelle entreprise : « Nous sommes une société Web2 qui évolue dans l'espace Web3, nous allons donc toujours avoir des clients Web2. Donc, cette approche sans friction doit se produire. Nous travaillons sur la façon dont cela fonctionnera pour un utilisateur Web2 et comment cela fonctionnera dans un environnement Web3.

Le directeur du marketing sportif et du développement commercial d'Oracle, Amr Elrawi, a déclaré : « Un grand nombre des plus grands défis des marques de sport sont que, pendant les événements, le fan est activement engagé. Mais que faites-vous entre les événements, que faites-vous avant et après l'événement, lorsque vous n'avez pas le contenu du héros qui est l'événement en cours.

"C'est l'occasion de commencer à interagir avec ces fans, en leur offrant des expériences exclusives ou du contenu exclusif."

La capacité globale des artistes et des marques à conserver la propriété et la gouvernance de leur contenu et de leur cheminement de carrière tout en mettant l'expérience et les avantages à la disposition des fans de manière transparente mais monétisable est l'avenir du divertissement. Les NFT, les DOA et ces nouvelles structures d'incitation ne sont que le début de cette révolution alimentée par Internet dans l'industrie du divertissement, et les artistes et les fans semblent l'aimer.