Genesis revisite les performances d'archives sur "BBC Broadcasts"

Après un début d'année plutôt calme, de nouvelles versions d'archives rock et pop sont apparues au cours des derniers mois avec des offres notables comme Genesis, Elton John, le Velvet Underground et plus encore. Voici le récapitulatif :

Genèse

Émissions de la BBC

(Rhinocéros)

Entre 1970 et 1998, la BBC a diffusé la musique de Genesis exclusivement sous forme de sessions de performance et de concerts en direct. Maintenant, ces performances ont été compilées pour ce nouveau coffret de cinq disques et 53 pistes organisé par le co-fondateur du groupe Tony Banks, la plupart de ce matériel étant officieusement inédit jusqu'à présent. Émissions de la BBC est essentiellement un résumé de la carrière de Genesis commençant par l'incarnation Peter Gabriel / rock progressif du groupe qui est au centre du disque 1 (y compris "Watcher of the Skies", "The Musical Box" "Stagnation"); le reste, le matériel se concentre sur la formation extrêmement classique et réussie de Tony Banks-Mike Rutherford-Phil Collins qui a élevé le groupe dans la stratosphère commerciale (parmi les succès reconnaissables de l'ensemble figurent "Invisible Touch", "Mama", "Turn It On Encore une fois », « Aucun fils à moi », « Suis-moi, suis-moi »); Les performances du spectacle Lyceum de Genesis en 1980 ainsi que les concerts de Wembley en 1987 et de Knebworth en 1992 sont particulièrement intéressants pour les fans, capturant le groupe au sommet de sa popularité. Également unique, la collection comprend la première sortie officielle d'enregistrements live de Genesis de la fin des années 1990 avec Ray Wilson en tant que chanteur ("Not About Us" et "The Dividing Line"). Dans le sillage du dernier concert du groupe de l'année dernière, Émissions de la BBC est un compagnon idéal pour Genèse en direct coffret et réaffirme à quel point Genesis était un grand groupe live.

Sting

Dix contes de l'invocateur — Édition étendue

(A&M/UME)

Après son album quelque peu sombre de 1991 Les cages d'âme, Sting revient deux ans plus tard avec Dix contes de l'invocateurs, l'un des meilleurs disques solo du chanteur dans sa discographie de carrière. Sonnant relativement optimiste par rapport à son prédécesseur, Dix contes d'invocateur a été un succès retentissant grâce aux singles "If I Ever Lose My Faith in You" et à la ballade romantique "Fields of Gold". Le reste de l'album est sans remplissage avec des morceaux aussi remarquables que le soul "Heavy Cloud No Rain", le country "Love Is Stronger Than Justice", le poignant "Shape of My Heart" et le jazzy "Seven Days". .” À l'occasion du 30e anniversaire du disque, une édition augmentée de Dix contes d'invocateur est sorti avec des remixes, des performances live et des montages radio, parmi lesquels une version alternative de "It's Probably Me" avec Eric Clapton.

The Kinks

Le voyage—Partie 1

(BMG)

Cette année commémore le 60e anniversaire des Kinks, l'un des groupes de rock britanniques les plus appréciés et les plus influents. Pour marquer le coup, le groupe a sorti une nouvelle compilation, Le voyage—Partie 1, se concentrant sur 1963 à 1975 et contenant des succès emblématiques tels que "You Really Got Me", "Where Have All the Good Times Gone", "Waterloo Sunset", "All Day and All Night" et "Celluloid Heroes". Contrairement aux collections précédentes, les chansons sont classées par ordre thématique reflétant le "voyage" que le groupe a effectué tout au long de sa carrière (la partie 2 devrait sortir plus tard cette année). Le package comprend également des commentaires piste par piste des fondateurs survivants du groupe, Ray Davies, Dave Davies et Mick Avory.

Burt Bacharach et Elvis Costello

Les chansons de Bacharach & Costello

(UME)

L'une des plus grandes collaborations de musique pop a eu lieu en 1998 lorsque Elvis Costello et Burt Bacharach ont sorti leur album studio Peint de mémoire, une collection de ballades magnifiquement romantiques et mélancoliques qui mettaient en valeur leur grande écriture, avec des morceaux aussi remarquables que "I Still Have That Other Girl", "Toledo", "Tears at the Birthday Party" et surtout "God Give Me Strength" ( du film Grâce de mon coeur). Vingt-cinq ans, le partenariat est revisité avec ce coffret de 45 titres dont un remasterisé Peint de mémoire complété par des performances en direct et des chansons inédites d'une comédie musicale proposée. L'arrivée de Les chansons de Bacharach & Costello est d'autant plus émouvant compte tenu du récent décès du légendaire Bacharach.

Donna Summer

Elle travaille dur pour l'argent - Édition de luxe

(Mercure/UME)

Réédité avant le prochain documentaire de HBO sur Donna Summer, l'album de 1983 de la chanteuse a été considéré comme un retour après la disparition du disco au début des années XNUMX. Bien que Summer n'ait pas été en mesure d'atteindre les mêmes sommets dans la nouvelle décennie que dans la précédente, la star est revenue dans les charts pop avec le son élégant Elle travaille dur pour l'argent, produit par Michael Omartian (Christopher Cross, Peter Cetera). Le disque a généré deux succès dans la chanson titre mémorable et graveleuse et le contagieux «Unconditional Love», un duo avec le groupe Musical Youth (de la renommée «Pass the Dutchie»). Pour le 40e anniversaire de cet album, une version étendue de Elle travaille dur pour l'argent contenant quatre titres bonus.

The Velvet Underground

Chargé (édition entièrement rechargée)

(Rhinocéros)

Le dernier album studio de Velvet Underground avec Lou Reed de 1970 est en quelque sorte une anomalie dans la discographie du groupe. Contrairement aux deux premiers albums de VU, qui étaient de nature expérimentale et avant-gardiste, Chargé était relativement optimiste et accessible au point que plusieurs de ses chansons auraient pu atterrir sur une radio commerciale. Mis à part son héritage en tant que chant du cygne de Reed avec le groupe, Chargé contenait également deux des chansons les plus reconnaissables de VU: "Rock and Roll" et "Sweet Jane". En 2015, le disque a été étendu sur CD en tant que Entièrement rechargé édition contenant l'album ainsi que Vivre au Max's Kansas Cityy, des versions intégrales de «Rock and Roll», «Sweet Jane» et «New Age», et des mélanges, extraits et démos alternatifs. Cette année, Entièrement rechargé sortira sous la forme d'un ensemble vinyle en édition limitée de neuf LP et de quatre singles de 7 pouces; seuls 1,970 XNUMX exemplaires de l'ensemble seront mis à disposition.

Elton John

Honky Chateau – Édition 50e anniversaire

(UME)

Alors qu'Elton John termine son Adieu la brique jaune tournée, l'icône continue de revenir sur sa riche carrière avec la réédition de son album de 1972 Château Honky. Considéré comme l'un de ses meilleurs disques, Château Honky (du nom du château d'Hérouville où le disque a été enregistré) comportait un trio des chansons mémorables du chanteur dans la chanson titre, "Mona Lisas and Mad Hatters" et bien sûr le légendaire "Rocket Man". Château HonkyLe succès de John a commencé une série d'albums numéro un aux États-Unis qui ont solidifié la célébrité de John. En plus de l'album original, la nouvelle collection du 50e anniversaire comprend des extraits de sessions et des performances live de John et de son groupe au Royal Festival Hall de Londres en 1972.

Maréchal Crenshaw

Maréchal Crenshaw

(Oui Roc)

Marshall Crenshaw est sorti du parc dès le premier swing avec son remarquable premier album éponyme de 1982, sans aucun doute l'œuvre la plus populaire et la plus définitive de l'auteur-compositeur-interprète. Un amalgame de pop des années 60 et de New Wave de la fin des années 70/début des années 80, Maréchal Crenshaw est un véritable classique (Rolling Stone une fois classé parmi les 100 meilleurs albums des années 80) avec un succès accrocheur après l'autre, dont "Cynical Girl", "Mary Anne", "There She Goes Again", "The Usual Thing" et sa chanson phare " Un jour, d'une manière ou d'une autre. Ce nouveau 40th l'édition anniversaire de l'album contient sept titres supplémentaires, dont "(You're My Favorite) Waste of Time" et une version alternative de "Brand New Lover".

Source : https://www.forbes.com/sites/davidchiu/2023/03/20/genesis-revisits-archival-performances-on-bbc-broadcasts/